第2回イズミル国際映画音楽祭でのマーク・コリン

NouvelleVagueプロジェクトの創設者であるフランスのミュージシャンMarcCollinが、第2回イズミル国際映画音楽祭のゲストとしてイズミルにやって来ました。 映画祭の「音楽を求めて」のセクションに含まれていたコリンの映画「なぜヴェルサイユ」。 彼はイズミルサナトで聴衆に会いました。 この映画は、ヴェルサイユをフランスの音楽シーンの中心に据えた条件を扱っています。

型にはまらない監督。 マーク・コリン

「なぜヴェルサイユ？」はマーク・コリンによって書かれ、監督されました。 それは通常の型には合わず、ドキュメンタリーとフィクションの間を行き来する映画です。 映画の上映後にアイレム・カフタン監督が司会を務めたインタビューで、マーク・コリンは次のように述べています。

「ヌーヴェル・ヴァーグがワールドツアーに参加している間、人々はどこへ行っても他のバンドについて尋ねていました。 すると突然、世界の音楽・芸術業界で非常に重要な場所にいるアーティストと子供時代を過ごしたことに気づきました。 私もヴェルサイユで育ちました。 XNUMX年代に私はヴェルサイユで最初のバンドを結成しました。 そこから私はヌーヴェルヴァーグを通り過ぎました。 映画のインスピレーションは、この発見から始まりました。 若い頃からずっと監督になりたいと思っていました。 私は映画にとても情熱を持っていました。 しかし、脚本を書いたり、資金を申請したり、映画に資金を提供したりすることは、いつも私を非常に緊張させ、それは困難でした。 自分のスタジオで音楽を作るのはずっと簡単です。 しかし、XNUMX年前、私は準備ができていると感じて、最初の映画を作りました。 映画の主なメッセージは、成功した若者たちが集う旅です。 しかし、彼らが彼らの友人の成功を見たとき、他の若者は彼らがもっと成功することができると励まされました。 彼らは私たちもそれができると言った、彼らは元気づけられた。 実は、この若者たちの相互影響の話をしたかったのです。」

「音楽は全世界が話すことができる唯一の共通言語です」

映画祭の範囲内で、「映画音楽とは何か、そうでないものは何か」。 と題されたパネルパネルは映画監督SerdarKökçeoğluによってモデレートされました。 ミュージシャンのCumhurBakkan、作曲家のTurgay Erdener、GüldiyarTanrıdağlı。 パネルで、Turgay Erdenerは、次のように述べています。 音楽は、おそらく人類によって作成された全世界が話すことができる唯一の共通言語です。 したがって、これは実際にはいくぶん優れた状況を生み出します。 それは何も必要とせずにそれ自体であることができます。 しかし、私が思うのは、演劇と映画の両方の音楽です。 それは劇場と映画館に奉仕しなければなりません」と彼は言いました。

GüldiyarTanrıdağlıはスピーチの中で次のように述べています。 テレビシリーズの音楽では、トルコは実際にセクターとして国際舞台で大きなシェアを持っています。 一方では、それは誇りに思っています。 しかしその一方で、徹底的な製造に向かう傾向があります。 残念ながら、音楽も含まれています。 シリーズとサウンドトラックは、しばらくの間、ある程度並行して実行されます。 ある時点から非常にはっきりと発散します。 最初にスクリプトを取得しますが、実際にはXNUMXつのペンが最初から作成されているため、スクリプトを読みます。 XNUMXつは台本で、もうXNUMXつは音楽です。 したがって、私たちは一緒に座って、実際に監督や脚本家と一緒に考えます。 監督が頭の中で創り出す世界を理解しようとしています。 それとは別に、作曲の部分に移る前に、ジャンルは重要です。 物語のジャンル、その場所、それが行われる場所。 タイムリーは非常に重要です。 時代劇なのか、それとも現在に設定されているのか。 レイヤーごとに行くと、主人公が前面に出てきます」と彼は言いました。

一方、Cumhur Bakkanは、次の表現を使用しました。「プログラムされた音楽では、性格の議論や性格のコンテストではなく、特徴的なスタンスを作成することが最前線にあり、これを懸念していることを示さなければなりません。 デザインがどこから来たのかを考えると、そのサウンドデザインを作曲と混同したり、改ざんしたりしないようにする必要があります。 サウンドデザインは作曲と同じではありません。 しかし、映画は映画です。 音楽は後に続くものであり、それ自体の個性と戦わず、それにキャラクターを付けないようにするものでなければなりません」と彼は言いました。

野外映画館での映画の饗宴

DervişZaimによる勇気ある映画：フラッシュメモリ

デルヴィシュ・ザイムが監督と脚本を書いた「フラシュベレク」は、カディフェカレの船に乗って映画ファンと会いました。 サーレフ・バクリとサラ・エル・デブッチ主演のこの映画は、シリアでの人間の悲劇についてのものです。シリアでは、死者数がXNUMX万人を超えているにもかかわらず、戦争と流血を止めるために命を賭けています。

上映前のインタビューで、DervişZaimは次のように述べています。「フラッシュメモリはシリアに関する映画です。 このテーマでトルコの映画館によって作られた映画は、主に移民のドラマに焦点を当てた映画です。 それは、移民が大都市でどのように生き残ろうとしているのか、そしてシリアの移民がどのように海外に逃げたのかについての物語の形で現れます。 この映画はそれらの映画とは異なる側面を持っています。 それは隙間を埋めるようなものです。 この映画は別の場所から近づいているからです。 シリアで何が起こったのかという問題は動いています。 それで、それはここ大都市で生き残った移民の話だけではなく、そこで何が起こったのでしょうか？ 何が起こったのかというと、これがすべて起こったということです。 何がこのすべてを引き起こしたのかなど、彼は自分自身にもっと主要な質問をします。それが私がそれをした理由です。 私たちの映画館がシリアについて何かを言うのは良いことだと思います。 このような映画を自分で作りたかったのです。 映画は実際の出来事に触発されました。 コードネームがセゼンで、そこから逃げ出し、世界に人権侵害を告げた人物の物語。 この映画は、旅の物語、成長と成熟の物語を扱っています。 この旅では、人々は成長し、成長します。 彼らは自分たちが持っていないものを見つけて、それで自分自身を別のレベルに引き上げます」と彼は言いました。

家族のドラマ：ドア

多くの成功した映画やテレビシリーズを制作したマスターディレクターのNihatDurakの映画「TheDoor」は、KültürparkOpenAirCinemaで観客に忘れられない瞬間を与えました。 Kadirİnanır、VahidePerçin、Timur Acar、AybükePusat、ErdalBeşikcioğluが主演するこの映画は、印象的な物語と印象的な演技で、マルディン家の劇的な物語を語っています。

国を離れてドイツに定住したアッシリア人の家族は、何年も前に殺された息子の遺体が見つかったというニュースを受け取ると、ミドヤトに戻って遺体を特定します。 家はそのままですが、伝統的なモチーフの木製のドアが売られています。 ドアから長い旅を続けるヤクップの冒険は、差別に反対する呼びかけです。